記者王百佑/台北報導
賴聲川於2000年創作的生命史詩劇場【如夢之夢】,將從明天(12月27日)至隔年1月7日在臺北國家戲劇院隆重演出。【如夢之夢】世界各地四處演出,把當代劇場無論長度、廣度、深度、劇場創意、感動層次、藝術造詣,都帶到新高。此次時隔十七年在台演出,由全新臺灣製作,賴聲川親自導演、並負責舞台設計及新音樂創作,莫子儀、蕭艾、屈中恆、徐堰鈴、簡嫚書、張本渝、樊光耀、黃士偉等臺灣一代29個優秀演員演出200多個角色,在七個多小時的環形劇場形式中從臺灣到法國及上海,再穿越到過去的法國和上海,觀眾被帶入迷人的故事中,近距離觀看這動人的全景式生命關照。
【如夢之夢】的開場是手風琴及吉他的演奏下,演員們環繞著舞台走路,沒有任何對白,毫無交集。隨著音樂加快,每個人的腳步逐漸急促,到最後所有人竟然瘋狂地跑著,突然間,演奏及步伐又慢了下來,音樂緩緩結束那一刻,演員們走到自己的位置上形成一個環形,開始講起了故事。這就是《如夢之夢》的開場,身為觀眾,可能一開始不知道要觀看360度的哪一個方向,卻漸漸地習慣跟著故事旋轉,跟著演員、跟著身邊其他觀眾一起呼吸。
賴聲川導演不是為了設計一個特別的形式才創造360度的戲劇,而是360度為了這個劇本而存在。人生如夢,夢如人生,觀賞【如夢之夢】彷彿經歷不同人們的生命,彷彿在你我周遭,一同思考生命這個話題。賴聲川認為,《如夢》這一次回歸「出生地」,在眾多臺灣藝術家協力完成之下,一定可以做出多年來最好的一個版本。
賴聲川導演:
在一個故事裡,有人做了一個夢;在那個夢裡,有人說了一個故事。
它其實意思就是說,如果我們要瞭解一個人,真正瞭解一個人的話,可能要穿過其他的人才能夠真正瞭解他,所以開始的主角會變成退到後面。另外一個主角,再跟另外一個主角,這樣穿過八個小時,我們回來開始瞭解,所有人之間的,一個微妙的一種關係。
這次飾演「五號病人A」的莫子儀表示:「五號病人就好像是每個人生活當中都會遇到的『自己』,透過這個戲,跟隨著五號病人的生命旅程以及旅程中遇到所有不同的人,我們可以更珍惜活著的當下。」
疫情期間帶給表演藝術產業很多的衝擊,但表演工作坊幕前幕後每一位工作人員都期盼能夠將【如夢之夢】帶給更多的觀眾。故事裡述說的是每個人的縮影,演出沒有任何剪輯也無法重來,如同人生,只有走進劇場,才能體會這當中深意。
【如夢之夢】來到出生地臺北,大家來國家戲劇院感受【如夢之夢】七小時的戲。
演出時間於12月27日、29日至2023年1月2日、4日至7日
購票請洽OPENTIX售票系統 https://pwshop.tw/t07gQMVB