新北原民傳統樂舞 青年傳承 演繹成果豐碩

記者李振麟/新北市報導

圖一：新北市政府原民局羅美菁局長（第二排中間著黑衣者）樹林藝文中心觀賞藝術團演出並勉勵

新北市政府原民局110年藝術團隊培力計畫成果展演，為配合中央防疫政策，12月19日於新北市樹林藝文中心錄影演出，舞台下雖沒有觀眾，9組原住民表演團體依序揮汗演出、歌舞傳承原民文化，圓滿展現一年來培訓成果，原民局羅美菁局長專程為所有團員打氣，感謝團員們的努力付出。

圖二：馬拉赫文化藝術團演出《織聲響起》歌舞劇，展演泰雅族女子從年輕學習織布到能紋面的榮耀，並為自己製作結婚嫁衣的喜悅。

新北原民局為傳承原住民族傳統文化藝術、培訓原住民族表演藝術人才，今年持續開辦原住民族藝術團隊培力計畫，並委由醒吾科技大學表演藝術系專業師資開設舞台劇編導、舞台化妝、劇場聲姿訓練、音控及聲光技術、音樂劇演唱表演訓練及劇場行政管理等表演藝術專業課程。

圖三：台北山舞藝術團演出《八月鈴鐺》，以「八月鈴鐺」美好鈴聲來呈現族人年輕男女約定俗成、相互示好的傳統。

新北市政府原民局今年計畫補助的藝術團隊計有旅北都蘭、台北山舞、馬拉赫、豐年、原美活力、馬耀、卡邦、台灣原世紀、原創表演工作室等9組團隊，這些原住民表演團體有的已有表演經驗，部分團員從零開始學起，經密集培訓後，團員不只學會編寫劇本，在肢體訓練、聲音開發等多樣化的課程當中，更學會如何運用天賦原住民本能，多元呈現原民傳統文化，團員的思維也跟著改變。

圖四：卡邦原住民文化藝術團演出音樂劇《捉住那太陽》，凸顯母系社會的阿美族傳統部落，女性腳色相當重要。

如旅北都蘭部落文化藝術團演出歌舞音樂劇《小米祭》，這是阿美族最重視的祭典，呈現對上天滿滿的知足與感恩的涵義，以傳統歌舞呈現族人謝天感恩的豐年祭；台灣原世紀文化藝術團結合傳統舞蹈與現代戲劇，回溯民國35年台東縣重安部落霍亂流行，恐怖隔離防疫情境創作《重獲平安》，透過展演重現那一段不為人知防疫史。

卡邦原住民文化藝術團演出音樂劇《捉住那太陽》，要凸顯的是部落一切都是女人們的功勞。勇士們非常佩服部落的女人們，從此之後就非常尊敬女人們，還會主動幫忙女人們勞動，有人因此說，這就是阿美族母系社會的由來。

圖五：原美活力文化藝術團演出阿美族美麗愛情故事《七彩布裙的傳說》，描述阿美族部落流傳已久的淒美愛情故事。

原美活力文化藝術團去年演出《回家吧！孩子》呈現勇士成年禮儀式，今年演出阿美族美麗愛情故事《七彩布裙的傳說》，描述部落兩位非常優秀的青年勇士古拉斯及卡爾照，同時愛上部落少女少瑪拉，兩勇士決定以跨越部落對面的峽谷為考驗，場景及道具都是新的嘗試。

圖六：台灣原世紀文化藝術團結合傳統舞蹈與現代戲劇《重獲平安》，重現原鄉台東重安部落那段不為人知防疫史。

原創表演工作室則以爵士PUB駐唱的歌手艾琳為音樂劇主軸，艾琳一直避而不談自己的出生背景，原來她從小因父母離異所以由奶奶一手帶大，奶奶是位虔誠的教友，艾琳自幼即跟著奶奶上教會，牧師阿里夫擅以歌唱方式佈道，艾琳耳濡目染下啟蒙了歌唱的天份；而豐年文化藝術團有感於部落年輕人對於自身文化傳承失去依據，編劇詮釋從部落裡把耆老請到都市來做成年禮，因為要推廣文化，舉辦親善公主選拔，鼓勵年輕人勇敢追求自身想要的目標，都是為了下一代留存在都市裡討生活的部落人，可以有所寄託，抒發對於故鄉的思念。

馬拉赫文化藝術團是今年度唯一的泰雅族藝術團並演出《織聲響起》歌舞劇，劇中以歌謠、舞蹈演出女主角（莎韻）從年輕學習織布到能紋面的榮耀，並為自己製作結婚嫁衣的喜悅，年老時傳授孫女織布的技藝方法，期盼的是祖先留下的技藝要繼續傳承不能遺失。劇情透過文藝愛情音樂歌舞劇，讓觀眾對泰雅族織布技藝有更深刻的認知及回響。

圖七：原創表演工作室以一位於爵士PUB駐唱的阿美族歌手為音樂劇主軸，返鄉找回自己族群身分認同之故事。

馬耀文化藝術團則演出在傳統的部落社會裡，一對戀人彼此相愛已經到論及婚嫁的時候，雙方家長透過媒人婆來說媒，但因禮金談不攏而無法完成戀人的婚禮，最後因雙方家長體諒戀人們是彼此相愛，所以便答應了這樁婚事，並以歡樂的婚禮作為結局；此外，台北山舞藝術團演出《八月鈴鐺》，有獨特優美歌謠，開場由部落Tapang託付給部落青年傳達訊息，交給青年檳榔、荖葉及米酒。（以Patakus舞姿呈現），後半段以隊形歌舞方式呈現祭祖儀式、祈福儀式以及豐收舞，最後一段以「八月鈴鐺」來呈現族人年輕男女約定俗成、相互示好的橋段。

圖八：旅北都蘭部落文化藝術團演出歌舞音樂劇《小米祭》，呈現對上天滿滿的知足與感恩的涵義，以傳統歌舞呈現族人謝天感恩的豐年祭。

「舞台沒觀眾雖不圓滿、但不能留下缺憾！」依序出場錄影的9組培訓表演藝術團團員，個個賣力演出，呈現培訓最佳成果，新北市政府原民局將視機擇期於社群平台或是影音平台播映錄影演出內容，屆時歡迎市民一同欣賞，見證新北市政府原民局推動原民藝術培力計畫，提升新北市藝術團隊競爭力及創作演出能量、鼓勵與培養原住民族藝術人才競爭力。