「英國北歐臺灣影展」首度返臺 透過映演、裝置和表演 讓故事帶著我們移動

記者李振麟/台北報導

長年在英國、北歐等地，創立於 2018 年的「英國北歐臺灣影展」即將邁入第四年的映演。再次啟航巡迴歐洲前，特地將廣受好評的參與式影展帶回臺灣，並以「融貌（The Shape of Togetherness）作為這屆主題，希望透過英國、北歐、臺灣三地跨文化和跨領域的交流來形塑自己和未來的樣貌。

除了作為前導場放映外，也將錄像藝術、音樂表演、新媒體裝置《紀念碑》、復古老相館拍照體驗等，讓觀眾有機會從參與來延伸影展故事，同時創造不同以往的人際連結，其中歌手法蘭將會分享 Spotify 歌單，以及在閉幕場臺南演出影展主題創作曲「慢別」。影展將從12月開始，在臺中心之谷教育園區、嘉義市立美術館，以及臺南全美戲院進行。

以慢別為引子在裝置《紀念碑》說出各種告別，歐洲行之有年的「參與式電影」，將在臺灣登場，突破傳統的映演框架，透過不同的活動和形式，引導觀眾體驗電影的再延伸。

近年因疫情來襲，人與人之間的關係受到前所未有的挑戰，或多或少的疏離感已悄悄地的變成生活中的一部分，穿梭於線上和線下之間。因此影展也將透過新媒體裝置《紀念碑》透過數位和實體的聲音、音樂、影像及視覺裝置來回應，以「說故事」和「慢別」的生命共享經驗，來探討生命的自省、故事源頭等不同階段來作為核心。

策展總監陳繪彌（Aephie）分享，《紀念碑》裝置延續了 2020 在冰島推廣臺灣電影的經驗，「在冰島的故事工作坊中，遇見了移居冰島的北非難⺠，大家透過臺灣電影（餘生——賽德克・巴萊）分享一個或許自己這輩子再也回不去的家。這些經驗見證了故事的創造力，重疊了相異的精神空間，將多重時空的人群牽連起來。《紀念碑》同時也實驗『說故事』的力量，分享故事如何成為跨國、跨文化人群的『融貌』」來訪的觀眾將進到一個安靜、獨處的空間，將各種告別記錄下來，與現在和未來的自己相遇，穿梭在多種的現實中，將故事以錄音檔的形式存在雲端裡和展示。

「人類在故事的世界裡追求的是一種被傳承和討論而存在，與臺灣的世界形象不謀而和，在未來更瘋狂的未來世界中，故事如何被想起，又是如何共生共存，希望可以在這個裝置裡，從互動中逐漸拼湊出」陳繪彌補充。

從影像中看見生命延續藝術裝置的內容，三場映演都圍繞著主題，都是在形容人與人之間的樣貌，而電影本身就是一個巨大的記憶裝置。首先登場的臺中，將以「動物行為代言你的心」，從心的根本為主題，透過藝術動畫引導觀眾探索生命中的別離，將播放佐藤隆雄的《貓湯》和藝術家張徐展的《Si So Mi》兩部動畫短片，採取動畫電影的預言語彙，以療癒性的動物形象代言生命的隱喻。映後將由張徐展和《幸福路上》動畫指導馮偉中對談，討論動畫作品如何以非人類／動物來傳達故事意涵，如何藉由動物的形體／肢體行為的創意表現，跳脫人類形象的表達侷限，創造視覺語彙。

馮偉中將延伸討論臺灣動畫的發展樣貌，做主題的導讀。「從心的根本」也恰恰符合心之谷教育園區理念，期待在臺中市政府的指導支持下，讓觀眾能有更豐富的影展體驗。

接著登場的嘉義場，也將打破形式在非戲院裡頭播放，在新落成的「嘉義市立美術館」映演，以「被記住，就存在」為主題，放映黃明川導演的《波濤最深處》，呈現女性詩人存在卻微弱的聲響，觀眾也將在這場紀念碑裝置上聽見電影中的詩詞。

映後黃明川導演也將進行座談，分享當初是為何離開臺灣與如何再回來臺灣創作電影的這一路。以及由「又又美FotoShop」合作規劃的一日限定臺式復古老相館的體驗活動。臺南場將以「慢別，再見是為了再相遇」，在全臺唯一仍使用手繪電影看板戲院的「全美戲院進行」，將播放旅居英國的臺灣動畫導演陳鈺瑩的《椅島》探討獨處與共處的議題，呈現生命中諸多的平衡與不平衡，以及蔡明亮導演的新作《月亮樹》，呈現描繪資深藝人李佩菁癱瘓到重回舞臺的生命片刻。

「慢別」的再延伸 法蘭現場演出和臺式復古老相館體驗，除了互動裝置《紀念碑》和電影映演外，英國北歐臺灣影展更希望活動作為影展多元的延伸，引導觀眾能充分地感受到作品創作的內涵和生命力。

影展特地邀請，曾以《親愛的房客》奪得第 57 屆金馬獎最佳原創電影音樂的歌手法蘭創作主題曲和分享以「融貌」策展理念，作為想像挑選的 Spotify 歌單，緩緩地帶著觀眾，藉由她獨特的迷幻嗓音和音樂品味，更深刻體驗「慢別」。

法蘭同時也將透過 Podcast 和大家聊聊主題音樂「慢別」和歌單選擇，來呼應「融貌」的主題；「慢別」的概念同時也透過與「又又美 FotoShop」的合作，在嘉義和臺南場的放映時刻，將可以參與「一日限定行動臺式復古老相館體驗活動」，引領觀眾體驗上個世代影像照片用底片拍攝需要的等待時空，在速成的時代中一起慢下來，慢慢地看見自己與自己再相遇。從電影、音樂、活動中，再次的思考自身的存在如何形塑、感受、記憶，逐漸呈現自己的「融貌」。

從歐洲到臺灣再從臺灣到歐洲 讓故事繼續說下去，英國北歐臺灣影展，不以傳統得獎電影或是獎項的形式遊走歐洲。

從 2019 年首屆以《過敏體質》為題在倫敦開始，談臺灣內在的多元衝突的包容，首年就創下 62 場售票場次，近 7 千人觀影，其中 7 成觀眾第一次看臺灣電影，同時與當代藝術界的領導美術館——泰德美術館（Tate Modern）合作，呈現 VR 影院，也是第一個在冰島舉辦售票影展的亞洲國家，當時蔡明亮、 陳芯宜、魏德聖及黃信堯等 13 位電影藝術工作者也都親身出席座談，影展閉幕單元「海嘯原住民運動：過去，現在到未來」請到長期於凱達格蘭大道抗爭的歌手巴奈演出，更獲得英國《衛報》等媒體報導。

第二屆影展以「未癒之傷」為題，聚焦在環保意識和民主運動。二度與泰德美術館合作，與藝術家陳界仁以大師班（Masterclass）形式登場，而後雖遇到疫情封城，依然有 7 成的票房。年底更與超過百年歷史的 Rio 電影院合作放映，放映柯金源導演的《海》、《前進》，追蹤臺灣黑熊復育的紀錄片《黑熊來了》，廖建華導演的《狂飆一夢》講民主抗爭運動裡的小人物，呼應流居英國的香港人心；同時藉盧建中導演的《開水喇嘛》談談西藏，楊鈞凱導演的「不得不上路」講述阿美族的祭師巴奈母路如何重新找回原住⺠靈觀信仰等，影展同時也請到音樂人 Maxwell Sterling、Kenichi Iwasa 與詩人 Nissa Nishikawa 在現場演出，回應柯金源導演的作品「海」，用音樂與電影、藝術翻玩倫敦，彌補臺灣影人無法出席實體場的疫情現況。

2022 「英國北歐臺灣影展」募資開跑，即將在明年再度啟航至英國北歐的第三屆「英國北歐臺灣影展」，這次透過返臺巡迴前導場，除了接觸臺灣的觀眾外，分享在國外辦影展的經驗，更是搜集家鄉的故事。陳繪彌分享，「『融貌』描繪出臺灣與世界的共同性，共享創傷經驗與後災難時代的自我修復。

人類最可貴的不只是強大的科技發展，而是在共感彼此間的脆弱後，更加加深的羈絆與牽掛，這份情誼的溫暖是人類的可愛之處。即將揮別 2021 之際，我們將帶著臺灣土地的能量，展開在英國與挪威的影展旅程。收集各地⺠眾與臺灣故事連結的樣貌，融合在一起後，我們未來再回來臺灣！」2022 年的「英國北歐臺灣影展」募資活動，也將同步起跑，在歐洲說臺灣的故事，需要大家的參與。

募資網站：https://supportfilmtaiwan.org/ 。

影展節目：

英國北歐臺灣影展 募資活動：

2018年，駐外單位首度委託陳繪彌作為影展策展人做出影展雛形，隔年第一屆影展便是由20% 政府資助，其餘自籌款完成。2020年，由於駐外單位的政策改變，加上疫情的衝擊，活動需要高度應變，我們被迫即刻轉型，只能以財務獨立的方式來運作，面臨巨大的資金困難。

秉持著「 臺灣值得被世界好好認識 」理念，希望用臺灣的電影，說臺灣的故事。致力將臺灣介紹給英國與北歐五國的觀眾，在韓國、日本等強敵環伺的海外文化戰場上，做到真正把臺灣故事脈絡介紹給外國人的驚豔成績。

Website: https://supportfilmtaiwan.org/

編輯垂註：

關於 英國北歐臺灣影展  由成立於 2019 年「前行之島有限公司」主辦，致力於在英國及北歐國家推廣臺灣當代跨域藝術，涵納音樂、舞蹈、錄像藝術、電影等不同藝術類型，宣傳具臺灣主體性的文化敘事。

Website: www.storyfilmtaiwan.org

關於 策展總監 陳繪彌

從 2018 年創辦「英國北歐臺灣影展」以來，擔任策劃總監，目前居住於倫敦和冰島兩地，2015 年獲得倫敦電影學院碩士學位，師事英國知名導演 Richard Kwietniowski，曾在溫布敦藝術學院（Wimbledon College of Arts）擔任客座講師，在 2017 －  2018 年入選英國電影協會（BFI）與影像藝術協會（ The Screen Arts Institute）的新秀培訓計畫，成為首位獲選的東亞編導。⻑期於英國、臺灣、冰島三地與各類影人及創作者合作拍製影片，參與過的計畫包含 Us Among the Stone （英國）、 Europa（英、法及盧安達合拍）、親愛的卵男日記（臺灣） 和 The Colour Room（英國）等。

2021 英國北歐臺灣影展 前導場
指導單位：臺中市政府、臺中市政府新聞局
主辦單位：前行之島有限公司、英國北歐臺灣影展
協辦單位：臺中心之谷教育園區、嘉義市立美術館

臺南今日全美戲院、又又美FotoShop

贊助單位：MSI、 全興資源再生股份有限公司

工作團隊：

策展總監 陳繪彌 Aephie Chen

主視覺設計 鄭婷 Ting Cheng

主題音樂 法蘭 Fran

執行總監 牛韻茹 Niu

技術總監 葉宜婷 Sora Yeh
專案企劃 程韻芬 Abby Cheng
媒體公關 翁氏工作室 Studio Weng

文字編輯 吳懿妏 Yi Wen Wu